اگر شما در مورد مراقبت از سینما شما را از جشنواره فیلم ساندنس برای اعطا در خطر خود را. در عین حال با وجود برخی از زود-در-جشنواره grousing (“اوه نه! روز اول رفته و بدون یک شاهکار!”), این مرتب کردن بر اساس از سال است که اجازه نمی دهد یکی را به این جشنواره اعطا می شود. طیف گسترده از پر جنب و جوش فیلمسازی روی صفحه نمایش — فوق العاده درام در مورد یک کره ای خانواده آمریکایی در آرکانزاس یا کارگران جنسی در یک سوار وحشی از یک تبار یا یک پیرمرد گرفتار در تلاطم زوال عقل یا یک زن رویایی انتقام در برابر تجاوز فرهنگ — بیش از حد قدرتمند است. و فیلم های مستند مثل همیشه شد چشم باز و enthralling. این فیلم به عنوان پر جنب و جوش زندگی در خارج ، در ارتباط باشید. چه inarguable است که آنها تایید این جشنواره به عنوان یک گفتوگو برای هنرمندی most up-to-the-minute هیجان. در اینجا انواع منتقدان Peter Debruge و اوون Gleiberman انتخاب از 13 بهترین فیلم در ساندنس این سال است.

محبوب ترین ها در انواع

“مصوبات”
Bryan Fogel, مدیر برنده جایزه اسکار روسی-دوپینگ مستند “ایکاروس” است در حال حاضر ساخته شده یک گیج رسیدگی به ترور جمال Khashoggi عربستان, عربستان, واشنگتن پست روزنامه نگار که وحشتناک قتل در 2 اکتبر 2018 شد در تمام احتمال درک و دستور بالاترین سطح از پادشاهی سعودی. وقتی که می آید به لبه صندلی خود را از فتنه این است که یک مستند هیجان انگیز است که به همه چیز. این رمز و راز و توطئه coalescing در اطراف مردان ژرف قدرت. این یک آزادی-مبارزه شهید-قهرمان — Khashoggi خود یک دنیوی و جوشان اما به طور فزاینده ای منزوی 60 سال است که اشغال یک متزلزل وسط زمین بین رژیم سعودی که برای سال او مدعی وفاداری به آزادی از غرب است که او نفس مانند اکسیژن است. و در آن شوم, مرکز آن اتحاد سیاسی قتل انجام شده مانند اراذل و اوباش برخورد. “مصوبات” است که به عنوان پرچین به آن نگران کننده است (این نشان می دهد که عربستان رهبر ولیعهد و محمد بن سلمان است که مانور برای تبدیل شدن به ولادیمیر پوتین خاورمیانه) اما این فیلم نیز یک حرکت عهد به مردی که شجاعت سوخته بیش از حد روشن به مرگ با او. — اوون Gleiberman

“پدر”
آنتونی هاپکینز در یک درخشان چالاک و عمیقا لمس کردن عملکرد پخش 80 ساله و آنتونی که جذاب و چموش و کشویی به زوال عقل است. به عنوان او مبارزه می کند دختر خود را (Olivia Colman) بیش از اینکه آیا یا نه او باید به یک خانه سالمندان نمایشنامهنویس فرانسوی Florian Zeller, ساخت اولین خود را به عنوان یک ویژگی-کارگردان می یابد یک راه به جای ما راست در داخل ذهن کسی است که از دست دادن خود را. فیلم هوشمندانه gambit است برای engross ما کاملا واقع بینانه و قابل قبول در صحنه است که به نوبه خود از وقایع است که آنتونی hallucinated. به عنوان استحکام از آنچه ما در حال تبدیل به ریگ روان “پدر” می کند چیزی است که چند فیلم در مورد زوال ذهنی در سن آورده اند ، این نشان می دهد چشم انداز زوال عقل به محل وضوح منطقی و منسجم تجربه. در زمان این فیلم به نظر می رسد قرار دادن شاه لیر در منطقه گرگ و میش. — OG

“این Glorias”
در Julie Taymor را با دقت اشاره کردن به موقع و در عین حال rousingly قدیمی فیلمی درباره زندگی و دوران گلوریا استاینم افسانه ای فمینیستی رهبر به تصویر کشیده است توسط چهار های مختلف بازیگران در چهار مرحله متفاوت از زندگی خود را. Alicia Vikander نقش استاینم به عنوان یک زن جوان کاشت پرچم او به عنوان یک نویسنده در تلویزیون مرد-محور جهان از دهه 1960 در نیویورک روزنامه نگاری و در شکل گیری روز به عنوان یک سازمان و ستاره رو به افزایش از جنبش آزادی زن. جولین مور نقش او در او فعال و افراد مشهور-سخنگوی-of-the-جنبش 1970 اوج و فراتر از آن. به اندازه یک بیوگرافی از موج دوم فمینیسم به عنوان آن را از استاینم “این Glorias” است که تقریبا startlingly معمولی فیلم گفت: با پراکندگی و در زمان رنگ توسط اعداد روانشناسی — یک sidewinding گهواره به گور biopic. در عین حال این رویکرد در آن بهترین آثار stirringly خوب پس روح رادیکال اختراع وجود دارد در هر مرحله از استاینم سفر. — OG

“خودش”
زمانی که مردسالاری نتواند گاهی یک زن به گرفتن امور به دست خود او به عنوان “ماما میا!” مدیر Phyllida Lloyd نشان می دهد در این موقع توانمندسازی ایرلندی فیلم در مورد یک ضرب و شتم همسر (کلر دان) که به ساخت خانه خود و شایسته مردمی که به کمک او آمده است که در تلاش است. بسیاری از فیلمسازان به اشتباه فکر می کنند که بهره برداری از تراژدی است که راه را به حرکت تند و سریع اشک از مخاطبان خود که در واقع حرکات خود به خودی مهربانی نشان داده شده توسط نزدیک به غریبه ها می تواند بیشتر در حال حرکت است. آیا می شود جای تعجب نیست اگر مردم هنوز در حال صحبت کردن در مورد “خودش” این زمان در سال آینده وقتی که لوید می تواند ششم به شکستن اسکار’ سقف شیشه ای. اگر داستان برای تلفن های موبایل کوچک فکر می کنم از آن به جای به عنوان یک نوع از استعاره برای تمام زنان مجرد مبارزه با یک سیستم که کج شده و در برابر آنها — است که به عنوان واقعی امروز از ایرلند به عنوان آن است که از صنعت فیلم و جهان در بزرگ. — PD

“Kajillionaire”
در سومین ویژگی “من و شما و همه ما می دانیم که” مدیر میراندا جولای می یابد یک راه تازه برای کشف بشر جهانی ولع مصرف برای اتصال با تمرکز بر 26-سال-جوان پیر Dolio (Evan Rachel Wood) این عجیب به نام دختر در یک خانواده ناکارآمد از scammers. یک استعاره برای مدرسه در منزل رفته و به طرز وحشیانه ای اشتباه پیر Dolio مطرح شده تا کنون در خارج از قالب قابل قبول از پدر و مادر آمریکایی است که در آن همه چیز محدود به نافرجام یک روز. پدر و مادر او (ریچارد جنکینز و Debra Winger) در حال هنرمندان باهم که داوطلب خدمت سربازی ام را در خود کوچک-زمان hustles. اما پس از دیدار نسبتا برونگرا دوست جدید ملانی (Gina Rodriguez) پیر Dolio حرکت آهسته کوتاه-مدارات در نهایت ابراز تمایل به تجربه همه که او رد شده است برانگیخته و در بخش های نسبتا برونگرا دوست جدید ملانی (Gina Rodriguez). همه آن را می سازد در یک فوق العاده میدان راه به یکی از بزرگ البته غیر متعارف عاشقانه تاریخ سینما. — PD

“کشته شدن دو تن از عاشقان”
هیچ کس می میرد در رابرت Machoian است, سوراخ کردن بدن, رابطه, درام, نه به معنای واقعی کلمه اگر چه این فیلم مربوط به یک ازدواج در حمایت از زندگی و مجموعه مخاطبان در لبه با باز کردن یک صحنه که در آن یک مرد بافندگی بیش از یک ناشناس زن و شوهر, تخت, هفت تیر کشیده شده است. دیوید (Clayne Crawford) از جان گذشته است تلاش برای نگه داشتن آن هم پس از موافقت دادگاه و جدایی از همسرش, Niki (سپیده Moafi) هر چند فیلم خود حس یخی بی طرفی — با آن عکس های سفت و سخت آکادمی نسبت و نا موزون anti-نمره — تقویت سورئالیسم از آرایش, در جایی که یک پدر چهار می شود یک خارجی به خانواده خود را. هر چند Machoian را سبک می تواند احساس فاصله در زمان خود شخصیت های غیر منتظره ای کاندید وقتی که می آید به برقراری ارتباط است. دستیابی به موفقیت بزرگ در یک جزئی کلیدی “کشتن” کشتی با پرسش های دشوار در مورد زمانی که به آن واریز شده است. چگونه ما هنگام مواجهه با عشق در سنگ آشتی خودمان را با پتانسیل آشتی? — PD

“Minari”
نه coming-of-age فیلم بسیار به عنوان یک عمیقا شخصی و عشق شاعرانه رندر رو به رشد کره آمریکایی در شهر های کوچک, آرکانزاس “Minari” سود حاصل از بلوغ و دیدگاه نویسنده-کارگردان لی اسحاق چانگ به ارمغان می آورد به این پروژه است. انتظار تا اوایل 40s به ایجاد حس از خاطرات از زمانی که او 6 سال مادر بزرگ او آمد و با آنها زندگی می کنند در ایالات متحده چانگ تبدیل ويژگی تربیت او را به چیزی گرم و لطیف و جهانی است. مانند Sean Durkin را “لانه” است که برای اولین بار در همان روز در ساندنس “Minari” بررسی چگونه یک نسل پیش یک پدر ممکن است ریشه کن کردن خانواده اش و آنها را ملزم به حرکت در جایی تنها او می خواهد — اگر چه بر خلاف “لانه” وجود دارد هیچ چیز شوم اساسی چانگ رویکرد است. و نه وجود دارد نجابت به “Minari” است که باعث می شود کل فیلم حتی موانع احساس طراوت مثل یک catnap گرفته شده در آفتاب کامل است. — PD

“در رکورد”
کربی دیک و امی Zimmermandling را بسیار مخربی مستند که به ارائه سابق موسیقی اجرایی به خود جلب کرد دیکسون را به اتهام آزار و اذیت جنسی و تجاوز به عنف در برابر هیپ هاپ مغول راسل سیمونز سوزان در زمان تکان دهنده در معرض اتهام اعمال مجرمانه. نه فقط حقایق اما معنای این جنایات می آید scarily زنده عاطفی جزئیات از خود گفتن. دیکسون شهادت است با قدرت قانع کننده و فیلم است که به اندازه کافی پیچیده در مورد واردات اجتماعی و جنسی braggadocio از hip-hop جهان به جشن خود bad-boy هنری و در همان زمان به تماس خود را سگ-و-hos زن ستیزی در فرش با صداقت شما به ندرت برخورد در موسیقی فیلم های مستند. “در رکورد” فرو شاید عمیق تر از هر #MeToo روایت دیده ایم به شکنجه تردید است که زنانی که بوده است قربانی در مورد احساس خواستار معتادان است. اما این فیلم نیز به نظر می رسد در خاص معمای که سیاه چهره زنان در spotlighting درنده رفتار با مردان سیاه و سفید. — OG

“پالم اسپرینگز”
نادر ساندنس جمعیت pleaser که واقعا خشنود زیرا در واقع فوق العاده فیلم است. Andy Samberg, به عنوان خنده دار به عنوان همیشه اما نمایش به تازگی صاف پیشرو-man فرمان پخش Nyles است که در یک زمان حلقه درست مثل بیل موری در “روز موش خرمای کوهی امریکا.” هر روز صبح او از خواب بیدار در یک اتاق متل با ditz از یک دختر و سر به یک عروسی در پالم اسپرینگز; سپس او آن را دوباره و دوباره و دوباره. تفاوت در این است که Nyles بر خلاف موری شخصیت است که فقط در سرازیری از طریق آن همه شما رویین تن وجودی حزب دلقک در یک پیراهن هاوایی. سپس سارا (Cristin Milioti) این هرزه خواهر عروس می شود گیر در حلقه با او همراه است. نوشته شده توسط اندی Siara و کارگردان حداکثر Barbakow با antic روح ظاهر اختراع که هرگز اجازه می دهد تا “پالم اسپرینگز” بهترین کمدی رمانتیک به ظهور از ساندنس پس از “بزرگ بیمار است.” — OG

“امیدوار کننده زن جوان”
چگونه این تغییر: Harvey Weinstein یک بار بزرگترین خبرساز از جشنواره فیلم ساندنس صرف این جشنواره تولید عناوین نیمه راه در سراسر کشور در دادگاه. در ضمن در پارک شهر برای اولین بار نویسنده-مدیر زمرد Fennell تحویل یک شوک به همه بد hombres (بسیاری از آنها شناسایی و به عنوان “بچه های خوب”) که تا کنون موفق به فرار #MeToo حساب: او قهرمان Cassie (با بازی “آموزش و پرورش” ستاره Carey Mulligan) کاهش یافته است خارج از دانشکده پزشکی و او صرف تعطیلات آخر هفته “آموزش” douchebags در اصول رضایت. چه شروع می شود به عنوان یک مفهوم انتقام هیجان انگیز رشد می کند به طور فزاینده ای تحریک آمیز آن را به عنوان گستراند به چالش کشیدن یک سیستم است که در آن زن ستیزی و قربانی بشود به نظر می رسد به هنجار. هیچ کس اشتباه Fennell فیلم برای ظریف و در عین حال آن شما ممکن است تعجب به یاد بگیرند که اگر چیزی او فوق العاده تلطیف در خود چهره انتقام هیجان انگیز به اندازه کافی رفتن نیست. اگر شما تا کنون فکر “چه خواهد آن را به ماشه یک درنده ؟” در اینجا پاسخ خود را. — PD

“شرلی”
اگر “قرعه کشی” نویسنده شرلی جکسون هدیه به نقب زدن راه خود را به آن گوشه از مغز یکی به طور معمول نگه می دارد تحت قفل و کلید Josephine Decker (“مادلین را مادلین”) به نظر می رسد مانند بسیار ایده آل مدیر برای پیدا کردن سینمایی معادل. مطمئن شوید که برای انجام آن بخش از filmgoing عمومی که دوست دارد اسرار خود را با هیچ سست به پایان می رسد این است که خارش و ژاکت که کشف به عنوان شما آن را تماشا تشکر در بخش های بزرگ به الیزابت ماس وحشی چشم به نوبه خود به عنوان شکنجه نابغه است. کمتر فیلمی از یک séance این عجیب و غریب, سخت به کمیت روانی مطالعه ارائه می دهد تنوع در “who’s Afraid of Virginia Woolf?” جایی که یک جوان ساده و بی تکلف جفت خود را پیدا پرتاب مانند کيندلينگ بر روی زبانه های اتش از یک مدت طولانی در حال اجرا زناشویی ردیف. گفت: از بهتری از تازه داماد رز (اودسا جوان) و او بی اعتنا به شوهر (لوگان لرمان) این فیلم به دنبال زن و شوهر به شرلی لانه خرگوش و غیره که در آن واقعیت خم به نویسنده توانمند تخیل. — PD

“زمان”
شصت سال است. که چه مدت لوئیزیانا با محکوم Rob Richardson به خدمت برای مسلح سرقت از بانک. مدیر گرت برادلی را پوشش می دهد تقریبا یک سوم از آن در “زمان” interweaving نزدیک به دو دهه صفحه اصلی فیلم ها با فیلم هایی از غارت را به ظاهر خستگی ناپذیر, همسر, Fox غنی به عنوان او درخواست قاضی برای آزادی شوهر. هیچ کس به این استدلال برای این زن و شوهر بی گناهی (فاکس pled گناه بیش از حد برای او به عنوان راننده دور شو) و در عین حال فیلم چالش با این فرض که حبس باعث می شود جهان به مکانی امن تر. که در آن می کند محبت به تصویر ؟ برادلی رویکرد به ارمغان می آورد این ظاهر قریب به اتفاق مشکل را به یک سطح شخصی. مدیر ارائه فاکس و غارت را در مورد سیاه و سفید برای شاعرانه اثر و در عین حال مسئله این است که هر چیزی اما به عنوان این تاثیرگذار doc بررسی عواقب نه تنها جرم بلکه یک سیستم عدالت کیفری که مجازات نامتناسب آمریکایی های آفریقایی تبار. — PD

“زولا”
ترین بی پروا فیلم ساندنس امسال و شاید قدرتمند ترین. بر اساس یک داستان واقعی است که به شهرت آمد از طریق بدنام tweetstorm, Janicza براوو را هیپنوتیزم درام داستان زولا (Taylour پیج) یک دوست که با او سر پیچ مستقیم و استفانی (Riley Keough), یک دوست که نمی کند. دو سوار به تمپا برای یک آخر هفته نامزدی در عجیب و غریب-dance مرکز فروش تراکم به یک SUV همراه با استفانی doltish پسر (Nicholas Braun) و او مغرور دلال محبت (کلمن Domingo) و این فیلم طول می کشد آهسته شیرجه رفتن را از طریق شیشه به دنبال به ذهن خم tawdriness از رابطه جنسی-صنعت دوزخ. در عین حال این است که صرف هیچ منظره از اطفاء شهوت با نگاه. این یک مطالعه عمیق جهان — ماست — که در آن همه چیز شده است کالایی, و که در آن نقش بازی در حال حاضر سکه از قلمرو. براوو سرمایه گذاری در هر صحنه با یک برق حس کشف که او ظهور از ساندنس به عنوان جدید مینیمالیستی اسکورسیزی. — OG

tinyurlis.gdv.gdv.htu.nuclck.ruulvis.netshrtco.detny.im